Занимайся творчеством и богатей!

Писатель и художественный критик Михаил Андреев. "АРТСОФИЯ"

Поль Синьяк «Гавань в Марселе», холст, масло, 46 х 55 см, 1906

Поль Синьяк — французский живописец импрессионист и неоимпрессионист, главный вдохновитель стиля пуантилизма, от которого сам же потом отказался, потому что ему наскучило нанесение мелких многочисленных точек на холст и начало злить. Картину «Гавань в Марселе» он сделал с наброска, по памяти, вернее даже, не по памяти, а как придется, как ему велело чувство цвета и формы.

Читать далее

Поделиться в соц. сетях

Мгер Чатинян, «Старое дерево», холст масло, 50 х 40 см, 2023

Картина кажется гораздо больше, чем на самом деле. Для масляной живописи 50 х 40 см — не такой уж большой размер. Но создается эффект монументальности. — За счет чего? Почему мы воспринимаем картину так, словно в высоту она не меньше метра? Причиной тому — Старое Дерево, этакая мощная вертикаль с чередой горизонтальных ответвлений, создающих впечатление многоэтажности. И есть в картине еще один очень важный момент.

Читать далее

Поделиться в соц. сетях

Михаил Андреев «Око Возрождения», воск, гуашь, 30 х 40 см, 2012

Кто знает эту книгу? Делали ли Вы эти упражнения? Можете ли Вы рассказать, какие были результаты? Я был бы очень признателен Вам, если бы Вы также сказали пару слов о моей картине, которая тоже называется «Око Возрождения». Более подробно о моих картинах и проекте «АРТСОФИЯ» читайте здесь: https://anderzeit.ru/artsophia/

Читать далее

Поделиться в соц. сетях

Александр Белодарский «Озарение», 2014—2023, акрил, масло, холст, 71,5 х 91,5 см.

У нас, у зрителей, картина сразу вызывает удивление: «Что это за существо? Что хотел изобразить художник?» Но обратите внимание на годы создания картины, над ней он работал девять лет, вырабатывал свой стиль, можно сказать, открыл в живописи новое направление. Значит, главное — это не что, а как. Сюжет картины — это дело второстепенное, это как пример, а самое важное — это принцип, который он на этой картине показал.

Читать далее

Поделиться в соц. сетях

Михаил Андреев «Золотая середина», воск, гуашь, 40 х 30 см.

Гениальность — в чем она состоит? В том, чтобы отдать свой талант, самого себя, свой дух, точнее, зачаток духа, отдать Богу — пусть Творит! Разве не так?

Читать далее

Поделиться в соц. сетях

Михаил Андреев «Сосредоточение», воск, гуашь, 2012

Я редко пишу сам о своих картинах, предпочитаю, чтобы о них написали другие. Однако профессиональных критиков мало, и редко кто даст развернутый отзыв. К тому же люди не умеют писать отзывы о живописных работах, и надо бы их этому научить. Вот что я получил из отзывов конкретно об этой картине «Сосредоточение»:

Читать далее

Поделиться в соц. сетях

Иветта Лохматова «Зимний вечер», холст, масло. 70×90 см, 2024

Посмотрите на эту картину! По всем признакам сразу узнаешь настоящую живопись. Все узнаваемое и предметное, но соответствие реальности, оно только кажущееся. При погружении не увидишь ни домиков, ни деревьев, ни сараев — ничего толком не прорисовано — зато эта стихийная беспорядочность крупных мазков, строгость линий, сочетание простого со сложным, создают переживание божественного присутствия. Ты полностью присутствуешь в чуде, которое перед тобой!

Читать далее

Поделиться в соц. сетях

Смотрите видео с 12-й минуты, автор которого Алекс Мэй из Голландии рассказывает удивительную и малоизвестную историю Сильвестра Сталлоне (американский актёр, кинорежиссёр. продюсер и сценарист, прославившийся фильмами «Рокки», «Рэмбо», «Неудержимые», «План побега» и др.) до его восхождения в звезды Голливуда. Реальный рассказ о том, как Сталлоне в его уязвимой и безвыходной ситуации научился добиваться своего и побеждать тех, кто сильнее. Смотрите и делайте выводы!

Читать далее

Поделиться в соц. сетях

Владимир Заруцкий «Ночная Петроградка», бумага/акварель

Остается загадкой, как художник Владимир Заруцкий (Санкт-Петербург) создает такие задушевные и натуралистичные городские пейзажи. Сочетание импрессионизма с реализмом! Это работа большого мастера, выполненная в технике акварельной живописи, заслуживает внимания и изучения. Каждый объект здесь на своем месте и ответственен за общий эффект в плане движения, освещения и геометрии пространства.

Читать далее

Поделиться в соц. сетях

Иван Шишкин «Утро в сосновом лесу», холст, масло, 139 х 213 см, 1889

Кто не знает эту картину Ивана Шишкина? Все знают — видели ее тут и там! Она даже тиражировалась на обертках советских шоколадных конфет «Мишка косолапый». Классика живописи! А можем ли мы рассказать что-нибудь об этой картине?

Читать далее

Поделиться в соц. сетях