Во всем наследии художника Сергея Опульса (1962—2021 ) трудно найти более загадочную картину. Не знаешь даже, как к ней подступиться: То ли он здесь изобразил реально растущее перед храмом Александра Невского в Ташкенте могучее дерево, то ли это символическая зарисовка какого-то исторического или духовного факта. И этот факт наводит на мысль, что картина имеет ценность не только художественную. Итак, что изображено на картине?

Картина названа «Бунт», однако кто здесь бунтует и против кого? Честно говоря, прекрасного в ней мало — это карикатура — и мне сдается, что соседство двух чудаков, один из которых самодовольно уселся на шаре и искоса поглядывает на другого, лежащего на кубическом ящике, есть ничто иное как мое испорченное представление о мире. Я, так сказать, третий чудак и участник картины, который увидел ее и сейчас восстанет против своего убогого представления о действительности. 

Картина очень небольшого размера, но при этом какая громадина возникает в самом ее центре! Семиэтажный великан, плюс с башнями, плюс еще городская инфраструктура внизу! Не перестаю удивляться, каким образом художник умеет разместить в чем-то маленьком что-то очень большое, целый мир, причем движущийся, сверкающий и живой. Это невероятное искусство! Первоначально я хотел выбрать из акварельного творчества Владимира лучшее и наиболее характерное, однако его не объять, список картин настолько длинный, что просто невозможно сделать выбор. Надеюсь, что на примере этой картины, нам удастся кое-что узнать, конечно, не все, но хотя бы некоторые секреты художественного мастерства.

К сожалению, я совсем не в курсе про символику красного и белого, и мне как-то безразлично, что значит белый бык, которого видят во сне, или что значит сказочная девушка с красными рогами, или что значит родиться в год белого быка и т.д., но то что в живописи красному и белому цвету приписывают определенное тайноведческое значение — это я могу подтвердить. Я признателен художнику, который отчасти посвятил меня в эту тайну. Речь идет о картине современного турецкого художника Назима Гаджиева, которую я бы так и назвал: «Белое и красное». Но пусть она пока останется без названия, а я хочу рассказать о своем от нее впечатлении и собственном открытии. Нет, не об открытии красных и белых шампанских вин, а скорее о моей встрече с Ним — с Быком на этой картине.

А мне понравилась! Потрясающая работа! И не просто понравилась, а вызвала бурю эмоций и чувств. И не просто бурю чувств, но и бурю возмущения по поводу того, что у нас этого, к сожалению, нет — я имею в виду в современном русском искусстве нет. Может быть, когда-то и было, но потом куда-то пропало, умерло, потерялось, застряло – я имею в виду такое мастерское, точное, реалистичное изображение обнаженной натуры. Ведь это же апогей творчества, вершина пути – живое рукотворное изображение голой женщины. Разве не ради этого художник старается, совершенствуется, растет, отдает часы и годы кропотливого труда, чтобы приблизиться к самому совершенному, самому вдохновляющему и самому возвышенному объекту в природе – обнаженному женскому телу?