admin
Глядя на живописный, графический или скульптурный портрет, мы знакомимся с изображением человека, представляя его себе таким, каким увидел его художник. И правомерен вопрос — правдиво ли это изображение?
Читать далее
Мы приветствуем ваше умение писать статьи о картинах художников! Статья — это текстовое описание картины длиною не менее 3000 знаков, помогающее зрителю увидеть и понять произведение искусства. Вам не надо быть профессиональным критиком, не надо быть искусствоведом или художником, чтобы делать качественные описания, достаточно любить живопись и учиться, воспринимая ее, познавать самих себя. Однако тут-то и возникает трудность! Написать хорошую статью о картине — чтобы это стало вашим откровением и разгадкой тайны — оказывается крайне сложно. В предыдущей статье мы разобрали 7 причин, почему такое откровенное описание картины становится для многих писателей невозможным. Здесь мы сформулируем 7 правил, которые делают невозможное возможным.
Читать далее
В наше время люди привыкли отмахиваться от духовной работы, отмахиваться также от духовной науки, которая говорит о необходимости развивать самостоятельное мышление. Мол, все эти наставления по самосовершенствованию придуманы для монахов, мечтателей, поэтов и йогов, то есть, для людей далеких от практической жизни. А мы, практичные люди, не склонны к подобным мыслительным занятиям и все больше убеждаемся в их бесполезности. Мы преклоняемся перед духовной мудростью, но в этой жизни как-нибудь без нее обойдемся, проживем без выработки мышления и прочих причуд, потому что в нашей профессиональной среде это абсолютно не нужно!
Читать далее
Мы стремимся определить, что такое счастье, чтобы дать это в одной простой формулировке, чтобы она была как формула, позволяющая находить свое счастье также и в реальной жизни. Однако словесные формулировки (а их целое множество) дают лишь готовые ответы, и мы потом долго думаем, так это или не так в моем конкретном случае, годится ли для меня такое определение или я хочу услышать что-то другое. Нам ведь важно не ответ получить, а пережить, что такое счастье, и из этого переживания двигаться затем к тому, что идет нам навстречу в настоящий момент.
Читать далее
Marius Borgeaud (Swiss, 1861–1924), Jeune fille lisant, oil on canvas, 65 x 54 cm, 1918
Скорей всего, молодая девушка с картины Мауриса Боржо все-таки не пишет, а читает, и читает не что-нибудь, а телеграмму — а в телеграмме похоронка, на что с достаточной вероятностью указывает год создания картины. И писать больше нечего и некому. Она держит в руках тетрадь со своими прошлыми письмами любимому, перелистывает их и... думает, что еще можно ему написать. Но писать уже не требуется, так как умершие души читают наши на расстоянии, а вот письменный текст и тем более компьютерный не воспринимают.
Читать далее
Художественно-критическая статья — это отличный способ продвинуть творчество художника, привлечь внимание публики к его достижениям и дать ему новый импульс. Дух художника должен работать, отвечая на ваш зрительский интерес к его произведениям и демонстрациям — не важно, творит ли художник по сей день или давно умер. Ведь дух не умирает, он действует всегда, и задача зрителя усиливать своей обратной связью это воздействие. Ваши критические статьи — пишете ли вы их сами или заказываете на АРТСОФИИ — это мощнейший инструмент, с помощью которого вы поднимаете наших современных художников, наше национальное достояние.
Читать далее
В этой статье мы попробуем раскрыть смысл знаменитой картины Виктора Васнецова «Богатыри», исходя из искусства художественной критики. Я не историк, а также не искусствовед и, описывая картину, меньше всего смотрю на ее символы и атрибуты, на ее название и кто эти персонажи, а смотрю на то, что собственно на ней изображено и какими художественными средствами. Рыться в былинных, исторических и биографических источниках — не моя задача. Моя задача, как критика и зрителя, подчеркнуть живописные достоинства картины и рассказать о ее тайне, опираясь на собственное переживание, заставить картину говорить со мной на языке тех образов, которые я вижу. Тогда замечаешь вещи, которых ранее не замечал никто, и такое описание приобретает самостоятельную ценность.
Читать далее
Для чего и для кого эта статья? Здесь я привожу некоторые картины современных живописцев, на которых изображена женщина, обнаженная или не обнаженная — это не важно. Картины не для просмотра, а для выбора — чтобы вам легче было выбрать картину для собственной статьи. Вообще, почему мы пишем статьи или описания по картинам художников? Это нужно для вашей блогерской работы, если вы мой партнер. Я буду впредь делать выборки картин в рубрике «ГАЛЕРЕИ» для участников проекта «Доходный сайт» , потому что понимаю, что вам очень трудно ориентироваться в современной живописи.
Читать далее
Обучение письму в вальдорфских школах — это особенный процесс, в котором применяются непривычные для современного человека инструменты. Родителей просят не давать ребенку фломастеров и шариковых ручек! И у них, кто в первый раз столкнулся с вальдорфской педагогикой, естественно, возникает масса вопросов. Почему нельзя? Для чего мелки, гусиные перья и перьевые ручки? Зачем нужна каллиграфия? Почему детей сначала учат писать, а только потом читать?
Читать далее
Представьте себе, что перед вами картина, о которой вы хотели бы написать статью. Не важно, сами ли вы выбрали ее для статьи, или вам дали задание к определенному сроку — но есть четкая цель: оформить свои мысли о картине в читаемый текст. И тут оказывается, что мыслей нет! Пустота! Вы не знаете, что о ней сказать! Э..., ну..., да..., это картина современного художника, две лодки стоят на берегу — вот собственно и всё! С ужасом вы понимаете, что вам больше из себя ничего не выдавить, нечем порадовать читателей — и начинаете тянуть время у компьютера, находить различного рода оправдания, типа: я не искусствовед, мне нездоровится и т.д.
Читать далее
Творчество Василия Кандинского (1866—1944) чрезвычайно разнообразно. В историю русской и мировой живописи он вошел как абстракционист, может быть, даже самый первый абстракционист, открыв тем самым в изобразительном искусстве совершенно новое направление, которое процветает по сей день. Но что интересно, Кандинский научил художников по-новому пользоваться цветом, открыл им всю палитру красок, что видно в самых первых его работах, в знаменитых пейзажах, таких, например, как «Зимний пейзаж», 1909 г. В чем тайна прекрасного?
Читать далее
Картина «Девятый вал», написанная в 1850 году — это переломный момент в творчестве знаменитого художника И.К. Айвазовского (1817—1900). В 33 года он уже известный маринист, у него в Феодосии своя школа, свои ученики. Над этой монументальной картиной он работал почти 2 года, и впервые на ней выступает разыгравшаяся стихия, шторм, кораблекрушение — по своему содержанию она сильно отличается от написанных им ранее умиротворяющих морских пейзажей. Появились люди, сюжетность, многоплановость, поменялся весь характер его живописи, картины наполнились глубоким философским смыслом — далеко еще не раскрытым.
Так, какой же смысл вкладывал сам Айвазовский в свою картину, которая тогда мгновенно завоевала всеобщую любовь и стала собственностью императора, а затем попала в Русский музей в Санкт-Петербурге?
Что значит для Айвазовского «Девятый вал»?
Не является ли этот «Девятый вал» неким инициирующим испытанием, через которое проходит каждый художник, каждый творческий человек?
Читать далее