admin
Художник Василий Кандинский (1866 — 1944, Россия, Германия, Франция), автор книги «О духовном в искусстве» (1911) считается родоначальником абстрактной живописи. Однако не менее интересны и его неабстрактные работы в стиле экспрессионизма, небольшую подборку которых мы здесь приводим. Эти картины, вследствие своей красочности и простоты, чрезвычайно удобны, чтобы учиться делать по ним текстовые описания, проникающие в тайну работы художника. Некоторые описания картин Кандинского вы можете найти у нас на сайте, и вы увидите, что каждое из них является откровением. Писатели, хотите попробовать свои силы? — Вот эти картины!
Сказочный, если не сказать фантастический пейзаж. А ведь Кандинский чуть-чуть не стал историком...
Читать далее
Жизнь всегда ставит перед нами задачи. Конечно, надо научиться их решать, однако проблема в том, что мы зачастую не знаем, какие задачи перед нами стоят, не умеем их распознавать. Какую задачу ставит передо мной эта картина, или время, или мой начальник, или автор прочитанной книги, или увиденный сон? Раньше задачи ставила партия, и было всё понятно, а теперь ты должен поставить задачу сам, должен распознать своим собственным мышлением, что тебе говорит жизнь, время, автор или твой начальник.
Читать далее
Глядя на живописный, графический или скульптурный портрет, мы знакомимся с изображением человека, представляя его себе таким, каким увидел его художник. И правомерен вопрос — правдиво ли это изображение?
Читать далее
Мы приветствуем ваше умение писать статьи о картинах художников! Статья — это текстовое описание картины длиною не менее 3000 знаков, помогающее зрителю увидеть и понять произведение искусства. Вам не надо быть профессиональным критиком, не надо быть искусствоведом или художником, чтобы делать качественные описания, достаточно любить живопись и учиться, воспринимая ее, познавать самих себя. Однако тут-то и возникает трудность! Написать хорошую статью о картине — чтобы это стало вашим откровением и разгадкой тайны — оказывается крайне сложно. В предыдущей статье мы разобрали 7 причин, почему такое откровенное описание картины становится для многих писателей невозможным. Здесь мы сформулируем 7 правил, которые делают невозможное возможным.
Читать далее
В наше время люди привыкли отмахиваться от духовной работы, отмахиваться также от духовной науки, которая говорит о необходимости развивать самостоятельное мышление. Мол, все эти наставления по самосовершенствованию придуманы для монахов, мечтателей, поэтов и йогов, то есть, для людей далеких от практической жизни. А мы, практичные люди, не склонны к подобным мыслительным занятиям и все больше убеждаемся в их бесполезности. Мы преклоняемся перед духовной мудростью, но в этой жизни как-нибудь без нее обойдемся, проживем без выработки мышления и прочих причуд, потому что в нашей профессиональной среде это абсолютно не нужно!
Читать далее
Мы стремимся определить, что такое счастье, чтобы дать это в одной простой формулировке, чтобы она была как формула, позволяющая находить свое счастье также и в реальной жизни. Однако словесные формулировки (а их целое множество) дают лишь готовые ответы, и мы потом долго думаем, так это или не так в моем конкретном случае, годится ли для меня такое определение или я хочу услышать что-то другое. Нам ведь важно не ответ получить, а пережить, что такое счастье, и из этого переживания двигаться затем к тому, что идет нам навстречу в настоящий момент.
Читать далее
Marius Borgeaud (Swiss, 1861–1924), Jeune fille lisant, oil on canvas, 65 x 54 cm, 1918
Скорей всего, молодая девушка с картины Мауриса Боржо все-таки не пишет, а читает, и читает не что-нибудь, а телеграмму — а в телеграмме похоронка, на что с достаточной вероятностью указывает год создания картины. И писать больше нечего и некому. Она держит в руках тетрадь со своими прошлыми письмами любимому, перелистывает их и... думает, что еще можно ему написать. Но писать уже не требуется, так как умершие души читают наши на расстоянии, а вот письменный текст и тем более компьютерный не воспринимают.
Читать далее
Художественно-критическая статья — это отличный способ продвинуть творчество художника, привлечь внимание публики к его достижениям и дать ему новый импульс. Дух художника должен работать, отвечая на ваш зрительский интерес к его произведениям и демонстрациям — не важно, творит ли художник по сей день или давно умер. Ведь дух не умирает, он действует всегда, и задача зрителя усиливать своей обратной связью это воздействие. Ваши критические статьи — пишете ли вы их сами или заказываете на АРТСОФИИ — это мощнейший инструмент, с помощью которого вы поднимаете наших современных художников, наше национальное достояние.
Читать далее
В этой статье мы попробуем раскрыть смысл знаменитой картины Виктора Васнецова «Богатыри», исходя из искусства художественной критики. Я не историк, а также не искусствовед и, описывая картину, меньше всего смотрю на ее символы и атрибуты, на ее название и кто эти персонажи, а смотрю на то, что собственно на ней изображено и какими художественными средствами. Рыться в былинных, исторических и биографических источниках — не моя задача. Моя задача, как критика и зрителя, подчеркнуть живописные достоинства картины и рассказать о ее тайне, опираясь на собственное переживание, заставить картину говорить со мной на языке тех образов, которые я вижу. Тогда замечаешь вещи, которых ранее не замечал никто, и такое описание приобретает самостоятельную ценность.
Читать далее
Для чего и для кого эта статья? Здесь я привожу некоторые картины современных живописцев, на которых изображена женщина, обнаженная или не обнаженная — это не важно. Картины не для просмотра, а для выбора — чтобы вам легче было выбрать картину для собственной статьи. Вообще, почему мы пишем статьи или описания по картинам художников? Это нужно для вашей блогерской работы, если вы мой партнер. Я буду впредь делать выборки картин в рубрике «ГАЛЕРЕИ» для участников проекта «Доходный сайт» , потому что понимаю, что вам очень трудно ориентироваться в современной живописи.
Читать далее
Обучение письму в вальдорфских школах — это особенный процесс, в котором применяются непривычные для современного человека инструменты. Родителей просят не давать ребенку фломастеров и шариковых ручек! И у них, кто в первый раз столкнулся с вальдорфской педагогикой, естественно, возникает масса вопросов. Почему нельзя? Для чего мелки, гусиные перья и перьевые ручки? Зачем нужна каллиграфия? Почему детей сначала учат писать, а только потом читать?
Читать далее
Представьте себе, что перед вами картина, о которой вы хотели бы написать статью. Не важно, сами ли вы выбрали ее для статьи, или вам дали задание к определенному сроку — но есть четкая цель: оформить свои мысли о картине в читаемый текст. И тут оказывается, что мыслей нет! Пустота! Вы не знаете, что о ней сказать! Э..., ну..., да..., это картина современного художника, две лодки стоят на берегу — вот собственно и всё! С ужасом вы понимаете, что вам больше из себя ничего не выдавить, нечем порадовать читателей — и начинаете тянуть время у компьютера, находить различного рода оправдания, типа: я не искусствовед, мне нездоровится и т.д.
Читать далее