Блог Михаила Андреева. Проекты "Возвращение в жизнь", "АРТСОФИЯ" и "РАДОНЕЖ"

admin

Владимир Заруцкий городской пейзаж
Владимир Заруцкий «Вознесенский проспект», акварель/бумага, 2023

Картина очень небольшого размера, но при этом какая громадина возникает в самом ее центре! Семиэтажный великан, плюс с башнями, плюс еще городская инфраструктура внизу! Не перестаю удивляться, каким образом художник умеет разместить в чем-то маленьком что-то очень большое, целый мир, причем движущийся, сверкающий и живой. Это невероятное искусство! Первоначально я хотел выбрать из акварельного творчества Владимира лучшее и наиболее характерное, однако его не объять, список картин настолько длинный, что просто невозможно сделать выбор. Надеюсь, что на примере этой картины, нам удастся кое-что узнать, конечно, не все, но хотя бы некоторые секреты художественного мастерства.

Читать далее
Эдвард Мунк Крик
Эдвард Мунк «Крик», картон, темпера, пастель, 91 х 73,5 см, 1893

Это та самая картина, с которой всё началось. До этого я еще не работал в теме живописи и даже не знал, что есть такой художник Эдвард Мунк (1863—1944). Но картина сама ко мне пришла, Мунк докричался до меня через сто лет, заставил сменить сферу деятельности, и в 1998 году приехали норвежцы, подарили мне его альбом, и очень скоро я уже был в Норвегии, и видел в Осло саму картину в Музее Мунка, и первое впечатление — да, это открытие, это революция в живописи, это прорыв в мир, о котором еще никто не знает. И что интересно, так никто и не понял, не узнал, о чем эта картина — никто, абсолютно никто! Хотя тысячи искусствоведов пишут о ней, доискиваются до фактов написания, разбирают ее по частям, но истины упорно не видят.

Читать далее
Иван Айвазовский «Девятый вал». Холст, масло, 221 х 332 см, 1850 г.

Какой размах! Какая сила! Какое мощное взаимодействие четырех стихий! Ай да Айвазовский! Ай да сукин сын! А знаете ли вы, что это первая его картина, в которой он предельно ясно, чуть ли не матерным языком выразился о своих собратьях художниках? Как глубоко и далеко он их послал! Мать вашу, нищеброды, которые только и знают что просить: «Помогите нам, бедным художникам, заработать на жизнь! Спасите нас, мы погибаем!» А он их художественно, как маринист — в нижний угол картины: Стихия творчества — не для вас!

Читать далее

Все мои идеи, которыми я здесь делюсь по поводу живописи, не приносили мне ничего кроме прогресса, радости, и увеличения благосостояния во всех смыслах. Когда спорщики отстаивают свою точку зрения — мол, второй закон Ньютона не имеет никакого отношения к современной живописи — мне смешно. Пусть это будет вторым законом Андреева, имею полное на это право. И читайте об этом фрагмент из моей книги «Ясновидение в живописи». А о картине Марка Ротко будет? Да, будет. Только не всё сразу, придется подождать!

Читать далее
Назим Гаджиев «Без названия», холст, масло, 60 х 50 см.

О чем критик не смеет забывать — это присутствие художника. Знаком он вам или не знаком, знаменитый он или незнаменитый, ныне живущий или отошедший в мир иной — надо научиться смотреть на картину в его присутствии. Дух художника тогда как бы смотрит в наш физический мир через окно, которое мы ему открыли, встав перед его картиной, или рассматривая ее в альбоме, или найдя ее фотографию в интернете. Мы смотрим на созданное им произведение, а он, соответственно, смотрит на нас. (Текст из книги Михаила Андреева «Ясновидение в живописи»)

Читать далее
Архип Куинджи «Лунная ночь на Днепре», холст, масло, 105 х 144 см, 1880

Очень часто спрашивают: Почему «Лунная соната» Бетховена называется лунной? Давайте посмотрим на эту картину известного русского художника Архипа Куинджи, и попробуем разобраться, в чем ее романтическая тайна, почему эта «Лунная ночь на Днепре» так завораживает нас с первых же мгновений. Как художник достигает такого эффекта? А после вернемся к Лунной сонате.

Читать далее

Василий Верещагин «Апофеоз войны», холст, масло, 127 х 197 см, 1871

Что я могу сказать по поводу этой картины? Плохо. Не то. Мне эта картина не интересна. Я, конечно, согласен, что идея потрясающая и что русский художник XIX-го века Василий Верещагин создал мощный карикатурный образ, направленный против войны, но я им не вдохновлен, и я не советовал бы начинающим критикам обращать большое внимание на такие работы. Почему? Потому что картина уводит зрителя прочь от переживания художественного, от того, что как духовное стоит за произведением живописи. Здесь оно отсутствует напрочь. Сейчас поясню, что я имею в виду.

Читать далее
Михаил Андреев «Композиция 038» , бумага, воск, гуашь, 40 х 30 см

Здравствуйте! Я писатель Михаил Андреев и автор книги «Возвращение в жизнь», представляю в данной статье свою будущую книгу «Формула силы духа». Я так хотел бы написать руководство по развитию духовной силы! Вот развиваешь ее в себе, эту личную силу, развиваешь, а она не развивается! В чем секрет? Хочу наметить здесь некоторые инсайты, которые лягут в основу будущей книги. Помогите мне разобраться с тайной личной силы. Задавайте вопросы, рекомендуйте свои ответы и формулировки, критикуйте меня — все это наилучшим образом ускорит рождение книги, которая, как мне кажется, представляет ценность для всех. Благодарю за внимание!

Читать далее
Вероника Шустова, Школа Искусства речи
«Школа искусства речи» Вероники Шустовой, загородный центр близ Санкт-Петербурга

Прежде чем мне будет позволено поделиться своими чувствами по поводу школы искусства речи (я студент третьего курса), хочу сразу сказать огромное спасибо Веронике, руководителю школы, за всё то, что она делает. Что мне лично нравится в этой школе, это всё не те слова по сравнению с тем, сколько вложила она в свое предприятие. Надо благодарить Бога за то, что нашелся на нашем русскоязычном пространстве такой человек, который, разобравшись в вопросе, пройдя уникальное образование и перекопав горы литературного материала, взял на себя это огромное дело — собственно, поднимать от тела, от первоистоков, с нуля нашу культуру речи. Мало того, что она создала и ведет вот уже почти десять лет этот не имеющий аналогов в России курс, так она еще и центр загородный построила, где это должно происходить! И это делается ради нас — уверенно, методично, системно — уже и первые выпускники подхватывают ее начинание. Поэтому спасибо Веронике за ее великое начало!

Читать далее
Назим Гаджиев «Без названия», холст, масло, 60 х 50 см.

К сожалению, я совсем не в курсе про символику красного и белого, и мне как-то безразлично, что значит белый бык, которого видят во сне, или что значит сказочная девушка с красными рогами, или что значит родиться в год белого быка и т.д., но то что в живописи красному и белому цвету приписывают определенное тайноведческое значение — это я могу подтвердить. Я признателен художнику, который отчасти посвятил меня в эту тайну. Речь идет о картине современного турецкого художника Назима Гаджиева, которую я бы так и назвал: «Белое и красное». Но пусть она пока останется без названия, а я хочу рассказать о своем от нее впечатлении и собственном открытии. Нет, не об открытии красных и белых шампанских вин, а скорее о моей встрече с Ним — с Быком на этой картине.

Читать далее
Константин Маковский «Мушкетер», дерево, масло, 61 х 31 см, 1880-е

Константин Егорович Маковский родился в семье деятеля искусств, Егора Ивановича Маковского, его семья также была в дружеских отношениях с известными русскими художниками. Константина Маковского обучали Михаил Иванович Скотти, Аполлон Николаевич Мокрицкий, Сергей Константинович Зарянко. Он становится популярным в качестве художника портрета и исторических картин в 1880-х годах, как раз тогда он написал картину «Мушкетёр».

Читать далее
Михаил Андреев «Сопротивление», бумага, воск, гуашь, 30 х 40 см, 2012

Бывало ли с вами такое? Бывало ли так, что вы любите свое дело, и цель у вас есть, и деньги вы хотите зарабатывать, и вкладываться готовы, и хотите превосходить всех и в продуктивности и в эффективности, и доминировать над всеми, и строить свой бизнес играя — и вдруг, саботаж, сопротивление? Что происходит?

Читать далее